Alex Kanevsky Madrid workshop
Alex Kanevsky se detiene frente al caballete de un alumno; con la mano en la barbilla, mira concentrado el progreso de la obra y medita las palabras justas con las que expresar sus ideas. Su actitud denota respeto por el artista y un acusado sentido de la responsabilidad. No quiere despachar su magisterio con comentarios triviales y sin sustancia. Tiene una voz profunda y serena que adorna con un fino sentido del humor. Usa la metáfora con sorprendente maestría para transmitir los conceptos mas etéreos y difusos; aquellos que están al límite de lo que se puede expresar con palabras. Es de agradecer que Alex Kanevsky haga este esfuerzo, consciente de que las obras de arte deben hablar por si mismas y de que casi todo lo que se puede decir se queda en la periferia de la esencia pictórica.
Alex Kanevsky en Madrid
He tenido el privilegio de organizar a través de ESpaint un workshop con Alex Kanevsky la semana del 8 al 12 de junio en Madrid. Llevó su tiempo, porque el maestro no se prodiga mucho como docente; sólo una vez a la semana, durante un par de horas, da clases en la Pennsylvania Academy of fine Arts. Cuando se anunció el evento muchos artistas de todo el mundo solicitaron la inscripción, y cuando por fin llego el día los 25 artistas seleccionados esperaban ilusionados el comienzo de la semana con el maestro.
Alex Kanevsky Madrid workshop
Todos los que estábamos allí sentíamos una profunda admiración por la obra de Alex kanevsky y esperábamos una valiosa experiencia de aprendizaje. Pero ya se sabe que pintar bien no implica necesariamente enseñar bien; con mas frecuencia un gran maestro es un mediocre profesor y a la inversa. Alex Kanevsky pertenece sin embargo a esa minoritaria categoría de los que son capaces de aplicar su maestría en ambas disciplinas. No suele tomar el pincel del alumno para corregir porque considera que no se trata de pintar mejor una tela, un jarrón o un desnudo-hay tantas formas de pintar como pintores y para eso, en cualquier caso están las academias convencionales-, sino de potenciar el talento individual de cada uno y sugerirle caminos de progreso. Los comentarios de Alex Kanevsky apuntan a profundizar en los conceptos pictóricos universales: la composición, la percepción visual, la terminación, el foco de atención, el color, la sinceridad y la búsqueda de la claridad que es una seña de identidad de su propia pintura. Al comienzo del taller dijo: «El objetivo no es que tras ésta semana os llevéis a casa una bonita pintura, sino un germen en la mente que os ayude a profundizar en vuestro camino artístico»
Alex Kanevsky; un workshop interactivo
El formato de workshop de Alex Kanevsky no esta enfocado a transmitir de manera rígida una serie de conocimientos o información a los estudiantes sino que es interactivo y queda definido en función de lo que los participantes hacen y necesitan. De esa forma, Alex Kanevsky supervisó uno por uno el progreso de los ejercicios de cada artista, dando indicaciones y sugiriendo acciones en función de la obra y de lo que ésta iba revelando sobre la individualidad del pintor. Impartió 3 breves conferencias sobre Composición, sobre las reglas Diebenkorn y sobre su propia obra.
Alex Kanevsky pintando durante el workshop
Alex Kanevsky no suele hacer demostraciones en vivo pero todos deseaban verle en acción y él, probablemente imbuido de la misma magia que envolvía al resto del grupo, se puso a pintar a una de las modelos ante la expectación de todos que mirábamos ensimismados sus evoluciones. Tan cómodo se sintió que al día siguiente, por complacer la callada expectativa del grupo y porque necesita pintar tanto como respirar, volvió a tomar los pinceles y a deleitar a unos alumnos entregados que habían apreciado ya la dedicación y el compromiso del maestro.
Un aspecto esencial en su filosofía de trabajo, que compartió con los asistentes, es la necesidad de romper con las barreras mentales que limitan la expresión artística lo que implica arriesgarse y atreverse a salir de la zona de confort. El arte no es cómodo y el encuentro con la inspiración y el hallazgo artístico no se produce transitando por caminos trillados.
Mis notas sobre el workshop de Alex Kanevsky
De sus comentarios y enseñanzas durante el taller, he extraído un resumen inconexo y personal de notas que he agrupado por materias. No son ningún tratado pero tienen el valor de la frescura y de recoger algunos de los pensamientos del maestro. Quiero compartirlas con todos vosotros; con los que tuvieron la fortuna de asistir al curso -como recordatorio- y con los que no pudieron, para que tengan la oportunidad de entender algunos de los conceptos fundamentales que el maestro Alex Kanevsky compartió con un afortunado grupo de artistas durante una semana mágica en Madrid.[wpcb id=»1″ text=»Consigue las Notas» style=»blue_3d»]
